对于许多旅美的华人设计师来说，西方开放的环境，是他们能够一展长才之地，但是这次「Deisgn- In 当代团扇设计展」展出的两位艺术家黄心健和李宗翰，在外绕了一圈后，决定回到故乡，重新出发，是什么召唤他们？两人异口同声，「文化是他们创作的养分，回到滋养出自己的故乡，更能找到他们创作的方向」。

以台北老旧公寓作为创作素材，将作品命名为「过客」的黄心健，90年代时在美国新力公司担任游戏部门艺术总监，在美国待了13年，仍敌不过「故乡的召唤」。他决定放弃一切，回台湾专职创作，「台湾的人情、风土」样样都是创作的素材，而且「散发出的文化魅力」是西方国家看不到的，「西方国家强调自主性，人和人之间是隔绝疏离的」，但反观东亚国家人际关系的紧密，「从旧公寓的氛围就可以感受」。

以客家花布为元素创造出「花尘」的李宗翰，目前则还在纽约担任设计师，但是近期内还是会回台湾发展。他表示，「设计最终源自于生活和生活，因此选择回到自己熟悉的地方，再度出发」。

两人都对华人在设计界未来的发展有一同看法，认为不论是台湾和中国，都需要找到本土定位，所谓的本土定位不是盲目的追寻，而是找到设计师对自己和世界、社会的连结。黄心健表示，西方的教育强调个体性，因此西方设计师在设计产品时，能够将自己本身对事物的感动融入作品中，观赏者因而很容易找到连结。反观，中国和台湾的设计师有时候太过于追求被他人或国际的认可，做出来的作品反而失去原真。李宗翰也表示，他觉得新一代的设计师对自己的定位仍然很模煳，「设计还是要回归到自己本身对生活周遭的感动，而不是去寻求他人的认同」。因此两人也觉得台湾的软实力，其实还是在蕴酿的过程之中。